POESÍA EN VOZ ALTA.17

PORTADA-PVA17

Miércoles 29 marzo a domingo 2 abril 2017

Programadora: Anne Waldman (EUA)
Coordinadora: Ana Franco Ortuño (México)

Poesía en Voz Alta.17 convoca a nuevas palabras y nuevas manifestaciones artísticas para una nueva era geológica en la que la intervención del ser humano ha sido crítica en el planeta. Son tiempos difíciles en todo el mundo, y es momento de que la voz del poeta sea, aún más, un toque de trompeta para una mayor cordura, una mayor consciencia, y una visión alternativa y lúdica. Esta edición del festival corresponde a los retos del Antropoceno y a la forma en que, como poetas, pensadores y ciudadanos, navegamos a través de las dificultades de un mundo que se encuentra cada vez más, a merced de la “mano del hombre”, comenta Anne Waldman, programadora de Poesía en Voz Alta.17 Palabras para el Antropoceno.
Los poetas y performanceros participantes emergen de una variedad de procedencias y tradiciones. Todos fueron seleccionados porque, cada uno de ellos se expande continuamente y va más allá de las normas, hasta llegar a lo sublime, como escritores y como activistas. Con la misma línea, Mardonio Carballo programó la presencia de poetas en lenguas originarias.

PRESENTACIONES

Espacio Sonoro Casa del Lago
Miércoles 29 a viernes 31 marzo, 19:00 h
Sábado 1 y domingo 2 abril 18:00 h

Thurston Moore y Eva Prinz (EUA) - Ecstatic Peace Library
Tras más de una década de colaborar con grandes casas editoriales dedicadas al arte, Eva Prinz junto con el músico experimental Thurston Moore, crearon el sello editorial Ecstatic Peace Library.

Ecstatic Peace Library produce ediciones limitadas de piezas artísticas, publica música y libros, y colabora con museos e instituciones académicas ̶ como la Tate Modern y el Rhythmic Music Conservatory en Copenhague ̶ con el fin de promover y recopilar, mediante archivos, la actividad de comunidades de poetas y músicos. Pretenden ampliar las discusiones acerca de la modernidad por medio de la investigación y la práctica de estrategias radicales, en busca de la paz. Tendrán una presencia continua en el festival.


MIÉRCOLES 29

20:00
Foro al aire libre 1

INAUGURACIÓN
Coral Bracho (México) y Raúl Zurita (Chile)
Coral Bracho ha recibido, entre otros, el Premio Xavier Villaurrutia por Ese espacio, ese jardín (2003); el Premio Nacional de Poesía Aguascalientes por El ser que va a morir (1981); y el Premio de Poesía del Mundo Latino Víctor Sandoval, 2016. Libros y antologías suyas han sido publicados en varios países, y ha sido traducida a diversas lenguas. Entre sus libros de poemas se cuentan: Peces de piel fugaz (1977); Tierra de entraña ardiente, en colaboración con la pintora Irma Palacios (1992); Cuarto de Hotel (2007); Marfa, Texas (2015); Zarpa el circo, en colaboración con el pintor Vicente Rojo (2015) y Todo en orden (2016).

Raúl Zurita. Poeta y artista chileno. Zurita no estudió literatura, sino ingeniería en la Universidad Santa María de Valparaíso. En 1979 crea, con otros artistas, el Colectivo de Acciones de Arte (CADA), realizando acciones de arte de resistencia política. En 1982 escribe, sobre el cielo de Nueva York, quince versos del poema La vida nueva; y en 1993, la frase "ni pena ni miedo", sobre el desierto de Atacama; ésta solo puede ser vista desde las alturas. Entre sus libros se cuentan: Purgatorio (1979), Anteparaíso (1982), INRI (2003), Los países muertos (2006), In memoriam (2008), Las ciudades de agua (2008), Cuadernos de guerra (2009), Sueños para Kurosawa (2003) y Zurita (2011).

JUEVES 30

20:00
Foro al aire libre 1

Colectivo AA&A - C a b o
Ganadoras del Concurso Poesía en Voz Alta.17*
Partiendo de la lectura de dos poemas: Cabo y Bóreas, junto con imágenes y texturas sonoras que aportará el músico invitado Belafonte Sensacional, se busca crear un espacio en el que se apoya el tránsito emotivo de los textos. El trabajo del colectivo está motivado por la poética y geografías del desamparo, por las que se estudian las cartografías del miedo y la esperanza, de una sociedad en shock, frente a la idea impuesta del progreso.
Colectivo AA&A se formó en la Ciudad de México en 2016, ha activado encuentros entre textos, música, ilustración y video en vivo, para performances de poesía escénica. Su trabajo interdisciplinario ha sido seleccionado por festivales de videopoesía en Argentina y EUA.
Lo conforman: Andrea Grain, videoasta; Zazil Alaíde Collins, poeta, y Alejandra Espino, artista visual.
*Entrega del premio

20:30
Tracie Morris (EUA). Escritora, poeta, poeta sonora, crítica, cantante, docente, líder de una banda, actriz y artista multimedia. Sus instalaciones sonoras se han presentado en diversas instituciones. Es profesora fundadora y funge como coordinadora de Perfomance y Estudios Performativos en el Pratt Institute de Nueva York. Su poemario más reciente, Handholding: 5 kinds, fue publicado por Kore Press en 2016, y contiene un disco con 17 canciones. Morris coeditó con Charles Bernstein la renombrada antología Best American Experimental Writing de 2016, publicada por la Universidad de Wesleyan.

21:20
Thurston Moore y Eva Prinz (EUA)
Thurston Moore. Miembro fundador de la banda neoyorquina y post-punk Sonic Youth, ha colaborado con músicos de la talla de Yoko Ono, Irmin Schmidt, Cecil Taylor, David Toop, Tania Chen y John Russell. Compuso bandas sonoras para filmes de Olivier Assayas, Gus Van Sant y Allison Anders, entre otros.
Eva Prinz. Editora de libros enfocados en temas de arte, diseño, música y cultura popular, para los editores Rizzoli, Abrams, y para su sello editorial Ecstatic Peace Library (Biblioteca Extática de la Paz). Ha dedicado su investigación al estudio sobre lo radical y el activismo.


VIERNES 31

20:00
Foro al aire libre 1

MASSASLAM!
Dani Orviz (España). Poeta, video-artista, performer, actor y comunicador. En el año 2012 fue proclamado Campeón Europeo de Poetry Slam tras hacerse con el título de campeón nacional ese mismo año. Ha publicado cinco libros de poemas. Cuenta con una amplia experiencia como formador en los ámbitos escénicos y de la comunicación, realizando talleres, charlas y clases magistrales. MASSASLAM! reúne sus poemas de Poetry Slam más exitosos en un formato dinámico, sorprendente y divertido. Orviz convierte cada edición en un encuentro diferente al anterior, en el que el repertorio de poemas cambia y el público participa e interactúa con el artista, hasta hacer suyo el show entero. ¡Pero es mucho más que eso! Es poesía. Es monólogo. Es performance. Es stand-up. Es, simplemente... MASSASLAM!

20:50
Eleni Sikelianos (EUA). Creció en California y estudió unos semestres de biología, por lo que el lenguaje indómito de los océanos y los animales siguen nutriendo su escritura. Ha escrito ocho libros de poesía, el más reciente es Make Yourself Happy (CoffeeHousePress). Ha recibido premios por su poesía, sus textos no ficcionales y sus traducciones. Su trabajo ha sido ampliamente traducido y antologado. Ha impartido talleres de poesía en escuelas públicas, refugios para indigentes y cárceles.

21:40
Caroline Bergvall (Noruega/Reino Unido). Escritora y artista de origen franco-noruego, establecida en Londres. Su trabajo se expande a diversas formas artísticas, medios e idiomas. Fuerte exponente de los métodos de escritura y de las actuaciones verbales que emergen de las preocupaciones multilingües, audiovisuales y contextuales. Sus proyectos incluyen obras poéticas, piezas de audio, dibujos, instalaciones y actuaciones en vivo, a menudo en colaboración. Sus puntos de partida y fuentes de inspiración surgen de una mezcla de literatura antigua, inquietudes lingüísticas transhistóricas, arte contemporáneo y sucesos políticos.


SÁBADO 1

19:00
Foro al aire libre 1

Natalia Toledo con Feliciano Carrasco, guitarra y José Morales, saxofón (Juchitán, Oaxaca)

Natalia Toledo. Egresada de la Escuela de Escritores de la Sociedad General de Escritores (SOGEM), realizó una residencia artística en la Universidad RMIT en Melbourne, Australia, en 2010. Ha dado recitales y participado en festivales de Argentina, Australia, Canadá, China, Colombia, Cuba, España, EUA, Francia, Grecia, India, Inglaterra, Venezuela y varias ciudades de nuestro país. Cuenta con publicaciones de obra poética como: Guie’ yaase’ (Olivo negro), 2004 y Los sueños del olivo y Diidxa’ ribeediidxa (Las palabras generan palabras), 2003 y 2004; por los que recibió varios reconocimientos. Es miembro del Sistema Nacional de Creadores y del Consejo del Sistema Nacional de Creadores en Lenguas Indígenas del FONCA.

Feliciano Carrasco Regalado. Trovador y difusor de la Cultura Za (zapoteca). Realizó sus primeros estudios de guitarra en Juchitán. Después se trasladó a la Ciudad de México donde tomó clases de guitarra con el profesor Benigno Gasca, estudió canto y solfeo con diversos profesores de la Escuela Nacional de Música. Cuenta con cinco producciones discográficas. Ha compartido escenario con artistas como: David Haro, Tania Libertad, Lila Downs, Mexicanto, Amauri Pérez, El Negro Ojeda y Gustavo López, entre otros.

José Morales. Ejecuta varios instrumentos: saxofón alto, tenor y barítono; flautas de carrizo, traversa y kena; teclados; marimba; guitarra y percusiones. Fue integrante de varios grupos y bandas musicales de la región de Juchitán. En el año 2000 fundó la Banda de Música Regional Don Pepe Morales, con la que aún se presenta.

19:50
Foro al aire libre 1

Joy Harjo (EUA). Poeta y saxofonista. Harjo cuenta con ocho libros de poesía. El libro de memorias de Harjo titulado Crazy Brave ganó varios premios, incluyendo el Premio Literario PEN USA por No-Ficción Creativa, y el Premio American Book Award. Harjo toca el saxofón en escenarios nacionales e internacionales, tanto en solitario como con su banda, The Arrow Dynamics; cuenta con cinco discos compactos que han recibido diversos premios. Ha sido galardonada con varios premios y becas; en 2014 ingresó al Salón de la Fama de Oklahoma.

20:40
Guillermo Gómez-Peña (México/EUA). Artista de performance, escritor, activista, pedagogo radical y director de la compañía La Pocha Nostra. Nacido en la Ciudad de México, se trasladó a los Estados Unidos de América en 1978. Su trabajo de performance y 11 libros publicados han contribuido a los debates sobre diversidad cultural y de género, cultura fronteriza y relaciones entre EUA y México. Gómez-Peña mezcla experimentación estética con activismo político, humor spanglish, y hace participar al público para crear una “experiencia completa” audiencia/lector/observador. Utiliza estas estrategias en sus presentaciones en vivo, que pueden verse en sus mulitpremiadas piezas de video arte y sus fotoperformances.


DOMINGO 2

19:00
Foro al aire libre 1
Anne Waldman y Ambrose Bye (EUA)
Anne Waldman. Poeta performática, de vasta obra, que ha creado formas híbridas (nuevas y radicales) para el poema de largo aliento, tanto serial como narrativo. Waldman ha sido considerada una “gigante contracultural” por la revista Publisher’s Weekly, por su trabajo como investigadora de poesía y activista cultural. Durante varias décadas ha liderado la creación de comunidades poéticas y está involucrada con proyectos que se oponen al crecimiento del fascismo en su país.

Ambrose Bye. Compositor, músico y productor. Se desarrolló en el ambiente de The Jack Kerouac School of Disembodied Poetics en la Universidad de Naropa. Ha impartido talleres de grabación poética en New England College, The Poetry Project, La Universidad de Denver y en la Jack Kerouac School en Naropa. Ingeniero de grabación y productor de Heroes Are Gang Leaders, banda de jazz conformada por músicos y poetas; su álbum más reciente, FLUKUM (2016) fue grabado en Fast Speaking Music, sello musical que fundó junto a su madre, la poeta Anne Waldman.

19:30
Juan Stiven “Guaskila” (Colombia) y Cantores del Son (Tepetzintla, Veracruz, México)
Juan Stiven Delgado “Guaskila” es uno de los jóvenes repentistas más destacados de su país. Egresado de la Academia Musical de Corconá y de la Escuela Nacional de la Trova de Astrocol, institución que ha visto pasar a los mejores trovadores, humoristas, libretistas y músicos de Colombia. Ha representado la trova colombiana como repentista, trovador y triplero, en encuentros nacionales e internacionales, en países como Cuba, Chile, México y Panamá. Es director de la Escuela Nacional de la Trova, donde escribió su primer libro: Adiestramiento para la improvisación poética popular.

Cantores del Son. Edson Daniel Ontiveros Francisco, violín; Yunuel Rafael de la Cruz de la Cruz, jarana y voz; y Esú Emmanuel Morales Gerardo, guitarra 5ª huapanguera. Se forman en el taller Huitzitzilin, Unidos por la Cultura, en noviembre de 2008. Desde entonces el grupo ha participado en eventos cívicos y culturales del municipio de Tepetzintla. En 2015 presentaron el disco Canto del colibrí en la Ciudad de México y participaron en los festivales El caimán del carpintero (Tampico, Tamaulipas), XX Festival de las Huastecas (Jaltocán, Hidalgo) y en la XXVII Feria Internacional del Libro de Antropología e Historia (Ciudad de México). En 2016 participaron en el Festival de Música en el municipio de Cocorná en Medellín, Colombia.

CHARLAS

Exploraciones poéticas

Jueves 30
18:00h
Sala Lumière
Coral Bracho y Raúl Zurita con Ana Franco Ortuño

Viernes 31
18:00h
Sala Lumière
El rizoma
Caroline Bergvall, Tracie Morris y Eleni Sikelianos con Anne Waldman

Sábado 1
17:00 h
Sala Lumière
Performance
Guillermo Gómez-Peña, Joy Harjo y Dani Orviz con Rocío Cerón

TALLERES

Escuchar, expresar *
Eleni Sikelianos
Jueves 30 de marzo
12:00 a 15:00 h
15 participantes
Salón 2

¿Qué sonidos han creado los poetas con sus voces individuales y con las voces de la comunidad? ¿Quién consigue hablar a través de la historia? ¿Qué es lo visible no-visto?
En esta convergencia global, escucharnos unos a otros es más importante que nunca. En este taller, leeremos y escribiremos, enfocándonos en nuestros oídos y en nuestras palabras. Los poetas, escritores y artistas que serán nuestros guías incluyen a Dolores Dorantes, Alejandra Pizarnik, Svetlana Alexievich, Dg Nanouk Okpik, Akilah Oliver, Pauline Oliveros, Regina Agu y Sappho.

Poesía en directo
Dani Orviz (España)
Jueves 30 y viernes 31 de marzo
12:00 a 15:00 h
15 participantes
Sala 1 José Emilio Pacheco

Se expondrán y estudiarán de manera concreta y profesional todos los aspectos necesarios para propiciar un correcto y efectivo recitado oral de la poesía, siempre adaptándose a las capacidades y particularidades estilísticas del alumno, y acompañando cada aprendizaje con ejercicios prácticos para ayudar a su asimilación.

Composición en la lengua: estructuras modales radicales*
Anne Waldman y Ambrose Bye (EUA)
Viernes 31 de marzo
12:00 a 15:00 h
15 participantes

Salón de Música
Discutiremos la práctica y la ética para el performance público y político, así como para la documentación. Presentaremos ejemplos y recomendaremos "experimentos de atención" a los participantes; se invita a los interesados a que traigan textos para trabajarlos en presentaciones orales.
Salón de música

Inscripción previa: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.
T. 52 11 6086/ 94/ 96 ext. 234

Cupo limitado
*Taller en inglés con intérprete


PRESENTACIONES DE VIDEO POESÍA
Poesía en el cine del ZEBRA Poetry Film Festival de Berlín
Primera plataforma internacional de cine poético y actualmente la más amplia, son cortometrajes que trabajan el poema en términos de estética, de forma o de contenido. ZEBRA Poetry Film Festival de Berlín se presenta anualmente desde 2002. Para su participación en Poesía en Voz Alta.17, el director Dr. Thomas Wohlfahrt ha realizado una selección especial que comentará personalmente en cada sesión.
Miércoles 29, jueves 30 y viernes 31 de marzo17:00 h
Sábado 1 y domingo 2 de abril16:00 h
Sala Lumière